Superman: la serie animada es una serie animada de televisión basada en el personaje de DC Comics Superman.1 Fue producido por Warner Bros. Animation y originalmente fue presentada en Kids 'WB del 6 de septiembre de 1996 y fue finalizada el 12 de febrero de 2000. La serie fue la primera de varias escisiones de la aclamada Batman: La serie animada, y fue elogiado por igual a su complejidad de temática, animación de calidad, madurez y modernización de su personaje principal.2
Fue producida por Bruce Timm y Paul Dini, y forma parte del mismo universo de ficción que Batman: la serie animada, Batman del futuro, Static Shock, El Proyecto Zeta, Liga de la Justicia y Liga de la Justicia Ilimitada.
Producción
Estrenando diez años después del reinicio en 1986 del personaje de cómic de Superman, la serie animada rinde homenaje tanto a la clásica imagen del superhombre y como a la "moderna". Por ejemplo, la representación de Krypton refleja la versión anterior idealizado en la Edad de Plata de los cómics, mientras que el alcance de los poderes de Superman reflejan el concepto contemporáneo más moderado como el desarrollado por John Byrne en que el superhéroe tiene que luchar para realizar hazañas espectaculares, mientras que Clark Kent se demuestra que es abiertamente seguro de sí mismo (similar a la representación de Batman en su alter-ego, Bruce Wayne, en Batman: la serie animada).
Originalmente el productor Bruce Timm quería que el programa tuviese un imagen más al estilo de 1940, como realizada por Studios Fleischer. Otra hoja de diseño de carácter original mostraba a los personajes en un estilo estilizado de los años 1950 (no muy diferente a la de las aventuras de acción en vivo de la serie de TV de Superman), lo que sugiere que los productores también consideraron el establecimiento de la serie durante ese período, o posiblemente terminarlo como Batman: la serie animada (se establece durante los tiempos modernos, pero con un estilo Art Deco) o como los productores dijeron, Gotham era Art Deco con elementos góticos, Metropolis era un "Revestimiento marino Deco". Al igual que con la primera temporada de Batman, la secuencia del tema de apertura de Superman le faltaba un título en pantalla.
Un aspecto notable de la serie en ser reconstituidos del trabajo de Byrne era los poderes de Superman, que fueron significativamente restados de importancia en comparación con su cómic homólogo. Cuando, en el cómic podía levantar millones o miles de millones de toneladas sin esfuerzo, en esta versión Superman luchó por levantar camiones, equipos de construcción, carreteras, etc. Los autores admiten que se le hizo tan fuerte como la historia permitía. Su durabilidad también fue considerablemente menor. si bien las balas rebotaron en él, elementos de artillería pesada como balas de alto calibre, cañones y misiles le causaron dolor o malestar.
La segunda temporada fue originalmente programado para tener 26 episodios, pero se extendió a 28 episodios con el fin de dar cabida a una historia en dos partes con Supergirl.
Episodios
Anexo:Episodios de Superman: la serie animada
La serie se extendió a lo largo de 3 temporadas, con un total de 54 episodios. A la mitad de su emisión se combinó con episodios de "The New Batman Adventures" (una continuación de Batman: La serie animada), y ambas series pasaron a ser "The New Batman/Superman Adventures
Personajes
El protagonista principal es Superman (Clark Kent), y lo acompañan sus padres adoptivos Johnatan y Marta Kent. Al final de la segunda temporada se une a la "familia" Kara In-Ze, la última sobreviviente del planeta Argo, cercano a Krypton, a quien Superman encontró en congelación criogénica. Desarrolló los mismos poderes que Superman, y aunque en los hechos no sean parientes reales la adoptó como su "sobrina" Kara Kent. Kara trabaja como Superchica, aunque a Superman no le agrada la idea.
A Clark Kent, por su parte, lo acompañan sus clásicos compañeros periodistas Lois Lane, Jimmy Olsen y Perry White.
Por el lado de los villanos, se puede destacar a Lex Luthor, en su versión de empresario; pero el más notorio es Darkseid y los habitantes de Apokolips.
Además, aparecen numerosos personajes invitados, como Batman, Wally West, Dr. Destino, Aquaman, Linterna Verde (Kyle Rayner), etc
Batman: la serie animada (en inglés: Batman: The Animated Series) es una serie de televisión animada estadounidense. La aclamada serie es una adaptación del cómic protagonizado por el superhéroe de DC Comics Batman. Fue desarrollada por Bruce Timm y Eric Radomski, producida por Warner Bros. Animation y transmitida originalmente por la cadena Fox Kids del 4 de septiembre de 1992 al 22 de diciembre de 1995 con un total de 85 episodios.23 Para los quince episodios finales, la serie recibió el título en pantalla Las Aventuras de Batman y Robin (The Adventures of Batman & Robin), que también se usó para repeticiones de episodios anteriores. La serie finalmente generó un programa de continuación, Las nuevas aventuras de batman (The New Batman Adventures).4 Fue elogiada por su complejidad temática, tono más oscuro, calidad artística, estética de Cine negro y modernización de los orígenes de la lucha contra el crimen de su personaje principal.5 IGN incluyó a Batman: La Serie Animada como la mejor adaptación de Batman en cualquier lugar fuera de los cómics, el mejor programa de televisión de historietas de todos los tiempos6 y la segunda mejor serie animada de todos los tiempos (después de Los Simpsons).78 La revista Wizard también lo clasificó como el número 2 de los mejores programas de televisión animados de todos los tiempos (nuevamente después de Los Simpsons). TV Guide la clasificó como la séptima historieta más grande de todos los tiempos.9 El éxito generalizado llevó a la serie a ganar cuatro Premios Emmy, incluido el Programa Animado Destacado.1011
La serie fue la primera serie en la continuidad del Universo animado de DC Comics, generando más series animadas de televisión, cómics y videojuegos con la mayoría de los mismos talentos creativos. Su éxito en las clasificaciones y su aclamación crítica llevaron a la serie a engendrar dos largometrajes: Batman: la máscara del fantasma (lanzado a los teatros en 1993) y Batman & Mr. Freeze: SubZero (un lanzamiento directo a vídeo en 1998).
Creación
La serie estuvo parcialmente inspirada por las películas Batman y Batman Returns del director Tim Burton y las aclamadas caricaturas teatrales de Superman producidas por Fleischer Studios a principios de la década de 1940.12 Al diseñar la serie, los creadores Bruce Timm y Eric Radomski emularon la "atemporalidad de otro mundo" de las películas de Burton, incorporando características del período tales como tarjetas de título en blanco y negro, aeronaves policiales (aunque no existía tal cosa, Timm ha declarado que la encontró para adaptarse al estilo del espectáculo) y un esquema de color "vendimia" con película negra florece.13
El estilo visual de la serie se basó en la obra de arte de Radomski, así como los fondos góticos y la apariencia de Ciudad Gótica se basaron en los diseños iniciales establecidos por Radomski.14 Además, Radomski emitió una orden permanente al departamento de animación para que todos los fondos fueran pintados usando colores claros en papel negro (en contraposición al estándar de la industria de colores oscuros en papel blanco).13 La combinación visual distintiva de las imágenes y el diseño Art déco fue bautizada como "Dark Deco" por los productores.15
Inicialmente la serie usaba como tema principal una variación del tema musical escrito por Danny Elfman para la películas de Burton como tema principal. Los capítulos siguientes usaban un tema musical nuevo, que sonaba más dramático y con menos fanfarria, escrito por Shirley Walker (colaboradora de Danny Elfman). La serie se estrenó en 1992, unos meses después del estreno de la película Batman Returns. Tuvo 85 episodios y finalizó en otoño de 1995. La serie está más orientada a los adultos que a las caricaturas de superhéroes anteriores. Representa la violencia física directa contra los antagonistas, incluidas las armas de fuego realistas (aunque solo un personaje, el comisionado Gordon, fue presentado con un disparado en el episodio "I Am the Night"). Por primera vez, los productores Timm y Radomski se encontraron con la resistencia de los ejecutivos del estudio, pero el éxito de la primera película de Burton permitió que la serie sobreviviera el tiempo suficiente para producir un episodio piloto, "On Leather Wings", que, según Timm, "consiguió mucha gente dándonos la espalda".13 Durante la producción de la serie, el productor Alan Burnett escribió un episodio silencioso (sin diálogo) titulado "Silent Night" (Noche silenciosa) para explorar más sobre la vida sexual de Batman, pero esto nunca se produjo. Burnett también tenía la intención de hacer un episodio con una vampiro que mordiera a Batman para chupar su sangre, pero los planes nunca se materializaron.16
La serie también es notable por su reparto de apoyo: varios actores conocidos proporcionaron voces para varios villanos clásicos, entre los que destaca Mark Hamill (anteriormente famoso por su papel como Luke Skywalker en la trilogía original de Star Wars), que luego tuvo éxito en voz actuando gracias a su retrato "alegremente trastornado" del Joker.17 El papel fue originalmente otorgado a Tim Curry, pero desarrolló bronquitis durante las sesiones de grabación iniciales.18 Las sesiones de grabación, bajo la supervisión del director de voz Andrea Romano, se grabaron con los actores juntos en un estudio en lugar de grabaciones separadas, como es típico. Este método se emplearía más tarde para todas las series subsiguientes en el universo animado DC. A Al Pacino se le atribuyó la voz de Dos Caras en la serie, pero rechazó la oferta.19 Otros actores notables incluyeron a Ron Perlman como Clayface, Roddy McDowall como el Sombrerero Loco, David Warner como Ra's al Ghul, y George Dzundza como el Ventrílocuo.
Uno de los inventos más conocidos de la serie es el asistente del Joker, Harley Quinn, que se hizo tan popular que DC Comics más tarde la agregó a la corriente principal de la continuidad del cómic de Batman. El pingüino experimentó un cambio para la serie; su aspecto fue remodelado después de la versión que se vio en Batman Returns, que estaba en producción simultáneamente con la primera temporada de la serie. Nueva vida también se le dio a los personajes menos conocidos de la serie como El Reloj Rey. Además, se hicieron cambios dramáticos a otros villanos como Clayface y Sr. Frío (Mr. Freeze), que pasó de ser un científico loco y truculento a un personaje trágico cuyo "frígido exterior "escondía" un amor condenado y una furia vengativa".
Serie original
Los episodios originales, producidos por Bruce Timm y Eric Radomski, se emitieron por primera vez entre 1992 y 1995. En 1994, se renombró la serie, debido al inminente estreno de la película Batman Forever, como Las Aventuras de Batman y Robin (en el original The Adventures of Batman and Robin).
Fue tal el éxito de la serie original, que se creó una nueva serie basada en la original. La nueva serie se emitió por primera vez de 1997 a 1999 bajo el título Las nuevas aventuras de Batman, también conocida con el nombre de Batman: Gotham Knights, reflejando un elenco de héroes expandido que incluía a Batgirl y Nightwing, así como a un nuevo Robin, Tim Drake.
Esta nueva serie fue emitida junto con la serie creada en 1996: Superman: La Serie Animada en un mismo conjunto, conocido como Las nuevas aventuras de Batman/Superman (The New Batman/Superman Adventures).
En algunos países, la emisión de los episodios de Las nuevas aventuras de Batman se combinaban con los de Batman: La Serie Animada usando la misma secuencia introductoria, como consecuencia muchas fuentes las listaban incorrectamente como una sola serie en lugar de dos.
En 1999 el éxito de las series animadas continuó con Batman del futuro (1999-2001), luego con Static Shock (2001-2004) y El Proyecto Zeta (2001-2002), y por último Liga de la Justicia (2001-2004) y Liga de la Justicia Ilimitada (2004-2006). Posteriormente y hasta la actualidad han continuado surgiendo nuevas series animadas sobre Batman y el Universo DC, todas producidas por Warner Bros. Animation.
Episodios y recepción crítica
Artículo principal: Anexo:Episodios de Batman: la serie animada
El 2009, el sitio web IGN.com nombró a "Batman: La Serie Animada" como la segunda mejor serie animada de televisión de todos los tiempos, solo detrás de Los Simpsons,20 la Revista Wizard también la clasificó # 1 entre los mejores shows animados de la televisión de todos los tiempos.21 El sitio web CraveOnline clasificó al programa #2 entre sus Top 5 de mejores cartoons de superhéroes, sólo detrás del cartoon "Superman" de Fleischer Studios de los años 1940.22
Si el estilo de dibujo de la serie y el trato al héroe se basaron en los films de Tim Burton sobre Batman y en la serie Superman de Fleischer Studios,12 el trato de los aliados y de los supervillanos se acercó al de los cómics de los '70; época del "Batman definitivo"23 en donde escritores como Dennis O'Neil y Steve Englehart redefinieron y acentuaron a los personajes.
Algunos episodios de la serie, como Nada que Temer, La Búsqueda del Demonio, Dos Caras, El Pez Sonriente, etc., son perfectas y prácticamente definitivas adaptaciones de los cómics del héroe. A su vez, episodios como Corazón de Hielo, mejoran la versión original del cómic, además de recibir un premio Emmy,24 reinventando al personaje del Sr. Frío, dejando atrás su imagen de villano cómico obsesionado con el frío para convertirlo en uno serio y con un trasfondo trágico.25 Lo mismo ocurrió con La Venganza de Robin, ganador del premio Emmy al mejor programa animado de menos de una hora en 1993, capítulo que se considera una de las historias más maduras e icónicas acerca del origen de Robin.
Súper Amigos (Super Friends) fue una serie animada de televisión estadounidense sobre un grupo de superhéroes transmitida por televisión de 1973 a 1986 por la cadena ABC como parte de su barra sabatina. Fue producida por Hanna-Barbera y estaba basada en personajes de la Liga de la Justicia de América y otros personajes de cómic publicados por la compañía DC Comics.
El nombre del programa, y del equipo representado, constantemente varió entre Súper Amigos y Superamigos a través de la historia del canal que transmitió el programa.
Historia
Los personajes principales eran Superman, Batman y Robin, la Mujer Maravilla y Aquaman. Superman, Batman y la Mujer Maravilla son considerados los estandartes de DC Comics. Aquaman, al igual que Superman y Batman, ya había tenido su propia serie, a cargo de Filmation.
Luego aparecieron Wendy Harris y Marvin White, junto con el Perro Maravilla, quienes carecían de superpoderes (excepto por la habilidad del perro para hablar y razonar). A partir de la tercera temporada, fueron reemplazados por los "Gemelos Fantásticos" Zan y Jayna y su mono espacial Gleek (similares a Jan, Jace y Blib, ayudantes del Fantasma del Espacio, otra serie animada de Hanna-Barbera de la misma época).
Al inicio, cada episodio constaba de una única historia de una hora, en la que los villanos no eran malos, sino que andaban "en malos pasos" o "mal aconsejados". Luego introdujeron capítulos de media hora, combinados con los de una hora, que contenían varias historias, y en las que se usaban villanos del tipo clásico, reconocidos de DC Comics. También se introdujo la Legión del mal, un grupo de 13 de los peores enemigos de nuestros héroes. Se reunían en un cuartel general volador que estaba oculto en un pantano llamado el Salón del Mal, que por algún motivo era muy similar al casco de Darth Vader, y conceptualmente opuesto al brillante Salón de la Justicia.
Historia de la producción
Cuando la compañía de animación Hanna-Barbera obtuvo los derechos de los personajes de DC Comics, adaptaron los personajes de la Liga de la Justicia de América para la televisión, lo cual generó grandes cambios en la transición, uno de los cuales fue el cambio de nombre a Súper amigos. En parte, esto fue debido a que se consideró que el nombre Liga de la Justicia de América habría sido políticamente incorrecto durante la Guerra de Vietnam y la etapa posterior a ella. A pesar de ello, los miembros del equipo, a menudo se referían a sí mismos como la Liga de la Justicia en el programa. La violencia común en las historietas o cómics fue eliminada para una audiencia más joven, para hacer además que el programa se adecuara a las políticas de restricción de violencia en televisión de los 1970s para niños.
Temporadas
Temporada 1973-1974
Súper Amigos tuvo su primera aparición al aire en ABC el 8 de septiembre de 1973,1 con la aparición de personajes bien conocidos de la compañía DC Superman, Batman y Robin, Mujer Maravilla, y Aquaman. Superman, Batman y Aquaman habían aparecido previamente en sus propias series de televisión producidas por Filmation, y los artistas de doblaje de dichos programas, fueron empleados para el nuevo proyecto. Poco después, la serie de Súper amigos fue desarrollada, Superman y la Mujer Maravilla también hicieron apariciones especiales en dos episodios de The Brady Kids, mientras que Batman y Robin aparecieron en dos episodios de The New Scooby-Doo Movies.
En adición a los procesos, un trío de "asistentes", cada uno de los cuales eran personajes que no fueron realizados para las historietas: Wendy (con las voces de Sherri Alberoni), Marvin White (con la voz de Frank Welker), y Perro Maravilla, ninguno de los cuales tenía habilidades especiales (salvo las inexplicables habilidades del perro de pensar y hablar).2 Inspirados por la pandilla de Scooby-Doo, el trío, o al menos sus miembros humanos, recibieron la categoría de detectives y/o súper héroes en entrenamiento.
Cada episodio empezaría con los héroes respondiendo a una llamada de emergencia detectada por la computadora de Alerta de Problemas, situada en el Salón de la Justicia, el cual servía como cuartel general del equipo. El Coronel Wilcox, un oficial de la U.S. Army, fue un personaje recurrentemente empleado como enlace entre el gobierno de los Estados Unidos y los Súper Amigos.
Los conflictos frecuentemente se resolvían persuadiendo a los antagonistas de adoptar métodos más razonables para lograr sus objetivos, con la ayuda de los héroes. Los desastres naturales provocados por actividad humana (o extraterrestre) frecuentemente fueron mostrados, y los temas ambientales fueron tratados fuertemente en el programa.
Algunos personajes de la Liga de la Justicia hicieron apariciones especiales en esta temporada, como Flash, Hombre Plástico, y Flecha Verde.
La primera temporada de Súper Amigos, consistente de dieciséis episodios de una hora, ha sido vuelta a repetir en muchas ocasiones, ya que concluyó el 24 de agosto de 1974. En este punto, la serie fue cancelada, y no se contempló su reaparición durante ese año. Sin embargo, el interés por los superhéroes por parte de los televidentes de ABC, especialmente el éxito de El Hombre Nuclear/The Six Million Dollar Man y el programa con actores de la serie de la Mujer Maravilla provocó que la cadena reviviera el concepto de los Súper Amigos.1 Para empezar, los dieciséis capítulos originales fueron transmitidos a la siguiente temporada del programa.
Temporada de 1977-1978: La nueva hora de los Súper Amigos
Esta nueva temporada incluyó cuatro cortos por programa, los cuales seguían un formato semanal: El primer segmento de cada programa, incluyó a dos de los héroes (para efectos de realizar equipos por segmento, Batman y Robin fueron considerados "un sólo héroe), formando un nuevo equipo para el segundo segmento. El segundo segmento, mostraba una aventura de los Gemelos Fantásticos. El tercer segmento estaba considerado como la aventura "primaria" e incluía a los personajes básicos (incluyendo a los Gemelos Fantásticos) en una aventura de mayor duración. El cuarto y último segmento, incluía a un equipo formado por algunos de los personajes básicos y un invitado especial, cuyos poderes resolvían finalmente dicho segmento. Adicionalmente, entre segmentos, los personajes aparecían dando lecciones básicas de seguridad, consejos básicos de primeros auxilios, trucos de magia, y un acertijo en dos partes basado en el tema del episodo.
Temporada 1978-1979: El Reto de los Súper Amigos
La siguiente temporada esencialmente consistía de dos partes, media hora de aventuras de los súper héroes y media hora del segmento llamado "Reto de los Súper Amigos".
Primer segmento: La totalmente nueva hora de..." La primera media hora del programa, mostraba a un equipo ya estable formado por Superman, Batman y Robin, Aquaman y la Mujer Maravilla, además de los Gemelos Fantásticos y Gleek. Estos dieciséis capítulos son comúnmente llamados "los episodios perdidos de los Súper amigos", debido a los problemas que existieron para su emisión.3
Segundo segmento: Reto de los Súper Amigos
El siguiente segmento de este programa, el cual tenía una duración de media hora, fue llamado "El Reto de los Súper Amigos". Estas historias presentaron a la Legión del Mal, un equipo compuesto de trece enemigos recurrentes de entre los peores de los Súper Amigos. Ellos utilizaban un cuartel general mecánico que volaba, establecido primordialmente en un pantano, llamado el Salón de la Maldad (que era sospechosamente similar al casco usado por Darth Vader), como un contraste para el Salón de la Justicia.
Héroes que solamente habían sido invitados especiales se unieron al equipo básico, para hacer un total de once héroes. Estos incluyeron a Linterna Verde (Hal Jordan) , The Flash (Barry Allen) y el cazador Thanagariano Hombre Halcón (Katar Hol) de las páginas de DC Comics así como tres creaciones de Hanna-Barbera: Volcán Negro, Jefe Apache, y Samurái.
Notablemente, los Gemelos Fantásticos y Gleek, no aparecieron en los segmentos del que no contaba con elementos cómicos. Extrañamente, en el primer capítulo de esa serie muestra y después quema un mazo de cartas con imágenes de los Súper amigos y Gleek es una de las que se muestran.
Los entusiastas señalan que las historias mostradas esa temporada en "el Reto" son las mejores adaptaciones de cómics a series de televisión hasta la fecha.4
En enero de 1979, Hanna-Barbera brevemente produjo un programa con actores llamado Leyendas de los Súper héroes el cual se basaba en los Súper Amigos3
Temporada 1979-1980: Los más grandes Súper Amigos del mundo
En el verano de 1979, los Súper amigos volvieron al formato original, incluyendo un equipo de cinco héroes, incluyendo a Zan, Jayna y Gleek. Solamente se crearon ocho episodios de una hora, y se volvieron a transmitir episodios de temporadas previas.5
Temporada 1980-1982: La hora de los Súper Amigos
Nuevamente con un nuevo nombre, en 1980 la serie cambió nuevamente de formato, abandonando las producciones de 30 minutos, para remplazarlos por cortos de siete minutos[cita requerida]. Cada episodio de "La hora de los Súper Amigos" se intercaló con una retransmisión de alguno de los capítulos de las seis temporadas previas. Se empleó un equipo de cinco héroes clásicos, incluyendo a los Gemelos Fantásticos y Gleek. También, se incluyeron apariciones especiales de los héroes mostrados en El reto de los Súper Amigos así como un nuevo héroe creado por Hanna Barbera llamado El Dorado, quien se añadió a los Súper Amigos para dar una mayor variedad cultural al programa.
Este formato sería empleado para los tres años siguientes.
Temporada 1982-1983: Lo mejor de los Súper Amigos
Para la temporada de 1982, ABC continuó con el formato de media hora, en esta ocasión su mayor parte en la transmisión de capítulos de las temporadas anteriores.
Temporada 1983, cancelación y más episodios perdidos
Para este punto, Hanna-Barbera tuvo un problema sindical que afectó la serie de los Súper Amigos, y el programa fue transmitido por muchas cadenas televisivas en los Estados Unidos, mayormente los sábados por la mañana. Al no desear ese tipo de competencia, Súper Amigos fue cancelada.
Sin embargo, durante ese período de tiempo (1983-1984) Hanna-Barbera continuó produciendo nuevos capítulos de los Súper Amigos. En total, 24 de los llamados "episodios perdidos" fueron creados, pero no se transmitieron en esos años. La serie apareció ininterrumpida en Australia. Tres de esos episodios se transmitieron cuando los "Súper Amigos" volvieron al aire los sábados por la mañana en ABC
Temporada 1984-1985: Súper Amigos: El legendario programa de los Súper Poderosos
Súper amigos volvió a la ABC los sábados el 8 de septiembre de 1984, con un nuevo programa de 30 minutos que normalmente tenía un segmento de 11 minutos por episodio. Esta vez aparecían Superman, Batman con énfasis en los villanos de las historietas como Brainiac, Lex Luthor, Mirror Master, Mr. Mxyzptlk, así como Darkseid y sus tropas de Apokolips, hicieron su aparición, además del debut de Relámpago (Firestorm). Mirror Master solamente utilizó sus espejos para capturar a los Súper Amigos, no utilizó armas de rayos ni viajes a través de los espejos. Darkseid y su ejército se presentó en esta serie. Una de las decepciones de ésta fue que el Brainiac de la apertura del programa, no coincidía con el que aparecía en los episodios, ya que tenía una imagen más esquelética, de acuerdo a la línea que se manejaba en las historietas. Otra decepción fue que Aquaman aparecía en la secuencia de inicio, pero nunca apareció en el programa.
Uno de los puntos temáticos de esta temporada fue el amor de Darkseid por la Mujer Maravilla.
La temporada mencionada y la subsecuente, llamada Súper poderes, fue parte de la campaña de mercadotecnia de la línea de juguetes producida por Kenner6)
Temporada 1985-1986: El equipo de Súper Poderosos: Guardianes Galácticos
En el verano de 1985, se emitió la que es considerada como la mejor temporada hecha por Hanna-Barbera de los héroes de DC Comics que, además, nunca más llevaría el nombre de "Súper amigos". Esta serie volvió al esquema tradicional, con un enfoque en los héroes adolescentes Cyborg y Relámpago. Una vez más el cuartel general fue el Salón de la Justicia ubicado en Metropolis, los héroes combatieron a villanos conocidos como Lex Luthor y El Espantapájaros, así como a villanos recurrentes como Darkseid. También incluyó las únicas apariciones de El Joker y El Pingüino.
El tono de "Guardianes Galácticos" fue más serio que el de los Súper Amigos del pasado. Adicionalmente, en "Guardianes galácticos" se reveló el origen de Batman.
Esta serie duró una temporada, y finalmente fue cancelada. Como encarnación final de los Súper Amigos marcó el final de la serie el 30 de septiembre de 1986.
Serie animada de TV (1976-1977). El personaje de Dinamita el Perro Maravilla ya había aparecido en las series "Las olimpiadas de la risa" y "El show de Scooby Doo", de hecho, casi era una versión robótica de éste. Dinamita (Dynomutt) colabora con el superhéroe Fabulman (Blue Falcon), nombre bajo el que se escondía el multimillonario Radley Crowne. Ambos forman un dúo implacable en la lucha contra el crimen
Cuando el crimen arrecia en la Gran Ciudad Nueva York en la vida real, el millonario actuario y coleccionista de arte Radley Crown, entra en acción bajo su identidad heroica Fabulman, el Halcón Azul, y a su lado, se encuentra su fiel perro mecánico Dinamita. Su base ubicada en el Penthouse de Crown, alberga todo el equipamiento de este duo heroico, incluyendo su famoso Fabulmovil, y la computadora central donde son informados de sus misiones por el agente cibernético Focus O.N.E (al cual jamás se le ha visto fuera de la pantalla y del cual se desconoce a que rama de investigacion criminal secreta pertenece si al FBI o la CIA).
Sin embargo, aunque los dos siempre triunfan al final y derrotan a los malos, durante el proceso ocurren una serie de desventuras en las que Dinamita y su infinidad de aparatos internos (como los del Inspector Gadget), suelen funcionar mal, facilitando el avance de los malos, y el que mas sufre los caricaturescos desperfectos de Dinamita, es el mismo Fabulman, quien a veces no comprende como su propio invento robot y amigo fiel es tan torpe y descuidado, aunque al final, es eficaz para acabar con el mal en el último momento.
Orignalmente este programa fue transmitido junto con scooby-doo en "el show de scooby-doo y dina-mita" y despues fue presentado con su nombre "dynomutt", el programa era acerca de un par de super-heroes que combatian el crimen y protegian la gran ciudad para el alcade. Radley Crowne, el halcon azul (fabulman) es un ciudadano de clase alta que vive con el perro maravilla en su mansion. La identidad secreta de Fabulman es el millonario Radley Crown, propietario de la galería de arte Crown, y Dinamita es su animal doméstico leal, vestido elegante en un suéter y un ascot (aunque su nombre civil, eventualmente, nunca se revela). Pero cuando está llamada a la acción en su base de operaciones, de la gran ciudad, el dúo cambia rápidamente en sus modos del super héroe. Fabulman siempre casi atrapa a los villanos, pero Dinamita muchas veces complica las situaciones, pero al final siempre logran atrapar a los criminales.
Spider-Woman es un personaje de ficción del Universo Marvel, creado en 1977 como contrapartida femenina de uno de los grandes iconos internacionales de la editorial Marvel, y de los cómics en general: Spider-Man. Las versiones femeninas de personajes como Spider-Man o, por ejemplo, Hulk (She-Hulk), nacen con la intención de evitar que la competencia desarrolle contrapartidas a sus personajes estrella.
Siendo pequeña, mientras vivía al lado de sus padres, fue picada por una venenosa araña originaria de la zona. Su padre, en un intento de salvar su vida, la inoculó con un suero aún no probado, que no sólo la salvó, sino que transfirió algunas de las habilidades de la araña a la pequeña Jessica, modificando su código genético.
A los 17 años se alistó como agente de Hydra, y no fue que hasta que conoció a Nick Fury que pudo dejar a Hydra y ser Agente de S.H.I.E.L.D. Pero repentinamente perdió sus poderes ya que las modificaciones de su padre desaparecieron paulatinamente. Más adelante fue contactada tanto por la Organización S.H.I.E.L.D. como por Hydra, jugando un doble papel como agente de Hydra y S.H.I.E.L.D, siendo esta última su verdadera afiliación. Respondiendo únicamente ante Nick Fury, Jessica obtuvo el grado de Agente Especial, hasta que los acontecimientos en Secret War, hicieron que Nick Fury desapareciera de la luz pública. En 1979 se realizó la serie de animación Mujer Araña, pero a diferencia del cómic Jessica Drew dirigía una revista llamada: "Justicia" en la cual la acompañaban su sobrino Billy y el fotógrafo Jeff, quien era su interés romántico. La serie duró una sola temporada de 16 capítulos y no hubo alguna adaptación en cómic.
Los villanos no eran los mismos del cómic, apareciendo Kingpin en un capítulo, algunos otros villanos fueron:
"El Gran Magini": (Un ilusionista que extorsionaba al gobierno).
"Nimara" (Alien que usaba una máscara tipo Darth Vader y atacaba a la gente en un mundo de pesadilla).
"Shanna" (Reina Amazona líder de un grupo de amazonas descalzas que robaban el oro del fort knox).
"Los Vikingos Fantasma" (Vikingos que viajaban por el tiempo con un cofre).
"Mala" la generala amazona (Vestía como guerrera griega;con casco y armadura y andaba descalza).
Hombre Plástico (en inglés, Plastic Man) es un personaje ficticio de los cómics publicados originalmente por Quality Comics durante la Edad de Oro de las historietas. Fue creado por Jack Cole y apareció por primera vez en Quality Comics #1 (agosto de 1941). Posteriormente recibiría su propio título por Quality, y varios años más tarde sus derechos fueran adquiridos por DC Comics.
Hombre Plástico era un bandido llamado Patrick "Eel" O'Brian, antes de que cayera en un caldero de ácido que le dio sus súper-habilidades. Usa lentes oscuros y un uniforme amarillo y rojo, tan flexible como su cuerpo. Cualquier forma que tome, sus colores permanecen igual.
Hombre Plástico fue miembro de la Liga de la Justicia pero decidió dejar el equipo tiempo atrás, alegando que le gustaría pasar más tiempo con su hijo, Luke McDunagh (mejor conocido como Offspring). Su situación actual junto al equipo nunca fue muy bien definida, permaneciendo un misterio si se le considera como miembro activo o no.
Después apareció en la serie animada Batman (Batman el valiente), en la que compartió unos cuantos episodios, en cada uno de ellos se le caracterizó como un estorbo. En otro episodio se le caracterizó como una especie de anti-héroe.
Pronto se le unió como compañero Woozy Winks (un personaje que muestra una gran ineptitud y originalmente con el poder de ser protegido por la naturaleza de todo mal), lo cual hizo que las situaciones en las que se vio inmerso Plastic Man adquirieron mayor comicidad.
El Hombre Plástico tiene el poder de estirar y amoldar su cuerpo en cualquier forma que quiera, un poder que sería repetido más tarde en otros personajes como el Señor Fantástico, Elasti-Girl y el Hombre Elástico.
Los Super Globetrotters es una serie de dibujos animados transmitida los sábado por la mañana de 30 minutos producida por Hanna-Barbera Productions. Se estrenó en la NBC el 22 de septiembre de 1979, y tuvo una duracion de 13 episodios.
Fue una serie spin-off de los trotamundos de Harlem de Hanna-Barbera. A diferencia de la serie original Globetrotters, The Super Globetrotters fue producido exclusivamente por Hanna-Barbera, mientras que la serie original fue coproducida con CBS Productions.
Como muchas serie animadas creadas por Hanna-Barbera en los años 1970, el programa contiene una pista de la risa creado por el estudio.
Los Harlem Globetrotters son un equipo de baloncesto de los Estados Unidos que mezcla en sus partidos los partidos de baloncesto con el entretenimiento y el show que hacen en cada de sus encuentros. Desde su creación han jugado más de 20.000 partidos en un total de 118 países.
Serie animada de Hanna-Barbera basada en los Globetrotters de Harlem.
La pericia de las grandes estrellas del baloncesto mundial, los famosos Globetrotters, se transformarán en acción de superhéroes cuando reciban la señal emitida por un poderoso satélite metálico en forma de balón de básquet.
Las aventuras de Los Super Globetrotters y su lucha contra criminales de todos el Cosmo.
Underdog, conocido también como El Show de Underdog, es una serie de televisión animada estadounidense cuyo tema central es la parodia de un superhéroe con identidad secreta. Se transmitió en Estados Unidos en 1964 por la cadena NBC -ocasionalmente por la CBS- y duró hasta 1973. El personaje principal es Underdog, un perro antropomorfo con superpoderes.
Shoeshine Boy, álter ego de Underdog, es un humilde y adorable perro limpiabotas. Cuando Sweet Polly Purebred se encuentra en problemas, Shoeshine Boy se introduce en una cabina telefónica donde rápidamente se convierte en el superhéroe Underdog (inexplicablemente la cabina explota en el proceso). Underdog aparece en el firmamento y una multitud de personas mira al cielo.
Alguien exclama (al estilo de la serie Superman):
Look in the sky!" "It's a plane!" "It's a bird!
(Mira en el cielo! ¡Es un pájaro! ¡Es un avión!)
Después un hombre dice:
It's a frog!
(¡Es un sapo!)
Otra observadora le contradecía:
A frog?
(¿Un sapo?)
A esto Underdog contesta:
Not plane, nor bird, nor even frog, it's just little old me...
(Ni un avión, ni un pájaro, ni siquiera un sapo, tan solo soy yo...)
En ese instante, Underdog choca contra algo y, avergonzado, termina la frase:
Underdog.
Shoeshine Boy/Underdog: es un perro antropomorfo con superpoderes cuya identidad secreta es la de un humilde limpiabotas. Los superpoderes de Underdog son: fuerza sobrehumana, visión de rayos X, superaliento, escucha ultrasónica, invulnerabilidad a casi todo daño físico, capacidad de volar más rápido de la velocidad del sonido, etc. Underdog obtiene sus superpoderes al ingerir una píldora de "Underdog Super Energy Pill" (pastillas de "Superenergía" o "Supervitaminas").
Underdog también toma la píldora para recargar sus superpoderes cuando éstos comienzan a disminuir. Las píldoras las guarda en un anillo especial que lleva todo el tiempo. Underdog casi siempre habla en rima:
Frankenstein Jr. es un personaje de dibujos animados creado por los estudios norteamericanos de animación Hanna-Barbera.El personaje está basado en el popular personaje de Mary Shelley, Frankenstein, y trata de una especie de robot de 30 pies de altura construido por el profesor Conroy para su hijo pequeño Buzz. Las fantasiosas aventuras de este robot llamado Frankenstein Jr. y Buzz serían emitidas en la cadena estadounidense CBS el 10 de septiembre de 1966 conjuntamente a la serie de los Imposibles.
El Profesor Conroy: El Padre de las criaturas.
Buzz (Boldy en Latinoamérica): Es un chico pequeño alegre e inquieto, fantasioso y dispuesto a vivir emocionantes aventuras.
Frankenstein Jr: Un robot de 30 pies de altura. Con una fuerza sobrehumana y la capacidad de volar, gracias a unos propulsores que lleva implantados en la espalda. Tiene la piel de color metálico, un aspecto imponente de fortaleza. Se viste con un jersey enorme de color verde oscuro, cuyas mangas están hechas jirones. Sobre su pecho lleva un logotipo en forma de triángulo, con el vértice apuntando hacía abajo. Dicha figura es de color rojo y lleva escrita la letra F. Sobre el pecho lleva sujeta con un broche dorado y redondo una capa de color morado que cuelga a su espalda. Lleva unos pantalones morados y astrados que dejan al descubierto sus enormes pies calzados con botas amarillas. Su cara de bonachón tiene una amplia mandíbula que recuerda el cucharón de una excavadora. Como si de un superhéroe se tratara oculta su rostro con un antifaz negro. Sobre su cráneo, las costuras propias del monstruo remendado que es. Y encima de la cabeza una antena que permite a Buzz, el comando. También presenta costuras en sus manos
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En 1966, el ejecutivo de CBS Fred Silverman, buscando igualar el éxito que estaba teniendo la serie televisiva de Batman de ese mismo año, le solicitó a los estudios Hanna-Barbera crear su propio superhéroe que tendría una serie animada los sábados por la mañana. Alex Toth creó y diseñó ese mismo año a un personaje denominado "Fantasma del Espacio", aunque, según sus primeros bocetos conceptuales, Toth no pudo darle al superhéroe una apariencia definitiva. En una entrevista, Alex Toth reveló que el traje fue diseñado a petición de Silverman, inspirado en la capa y máscara del Batman de Adam West, aunque inicialmente Toth estuvo en desacuerdo con la idea.[1] La serie se estrenó el 10 de septiembre de 1966 en Estados Unidos, compartiendo programa con otro segmento creado por Toth, Dino Boy en el valle perdido. Hanna-Barbera produjo 36 episodios de la serie, con ambientes, fondos, escenarios y personajes creados y diseñados por Alex Toth, y una banda sonora compuesta por Ted Nichols.
La serie se ubica en el espacio exterior, y cuenta la lucha contra el mal de un superhéroe de orígenes desconocidos, el misterioso Fantasma del Espacio, un justiciero enmascarado que vive en el Planeta Fantasma (Ghost Planet). El Fantasma del Espacio viaja por todos los confines del espacio en una nave interestelar llamada El Crucero Fantasma salvando galaxias y planetas de la destrucción, gracias a su sentido de la moral y el bien, aunque nunca se especifica el motivo. En algunos episodios, él menciona que existe una fuerza espacial llamada la Patrulla Galáctica que se encarga de encarcelar a los villanos que captura.
El Fantasma del Espacio (llamado así por su invisibilidad y el blanco color de su traje) asume el papel de un superhéroe intergaláctico, que vigila el sector que se abre a partir de la órbita del Planeta Fantasma, vigilando las naves que circulan el espacio o poniendo orden en los planetas del sector. Armado con sus bandas de poder (con las que dispara todo tipo de rayos de energía letales), su cinturón invisibilisador, comunicadores de la era espacial y cubriendo su rostro con una máscara negra que protege su identidad, el Fantasma lucha contra los villanos espaciales que amenazan la paz y el orden en el universo. A su lado, viajan Ana y Hill, dos hermanos adolescentes que lo acompañan en sus aventuras, con su mono espacial, Pimpo.
Aspecto
El aspecto del Fantasma del espacio, como la mayoría de los héroes es el de un hombre alto y fornido, con cara angulosa y mentón prominente, de complexión fuerte, amplios pectorales, brazos, piernas y espaldas. Su cabeza está totalmente cubierta tras una capucha negra, en la que tan sólo destacan los rombos de sus ojos generalmente pintados en blanco, tan solo queda al descubierto su boca. Su traje es totalmente blanco, color tan solo roto por la banda frontal roja de su cinturón que le dota de invisibilidad y de las bandas de poder colocadas en sus muñecas.
Cubriendo su espalda una amplia y vaporosa capa amarilla, obvia indicación de su capacidad de vuelo. Lleva sobre el pecho como remate a la capucha, el logo del Fantasma: un triángulo rojo con el vértice hacia abajo, con la imagen de su capucha en negro impresa encima
Origen e identidad Según el libro de Cómic, el fantasma sería en realidad un hombre terráqueo, de nombre Taddeus Bach. Sin embargo, su identidad en la serie original de 1966 nunca fue mencionada. Posteriormente, en su reeditaje como conductor del programa de entrevistas Fantasma del Espacio de costa a costa, producido en 1994, se mencionaba muchas veces que el nombre del fantasma era Tad o Tadeo Eustaqueo Ghostal.
Poderes
El fantasma obtiene sus poderes de su traje y de las bandas de poder que usa en sus muñecas. Tiene en su cinturón un botón que le proporciona la invisibilidad, y un escudo de fuerza que le hace invulnerable. Tiene la capacidad de defenderse además con diferentes tipos de escudos, congelantes, de calor, de energía, que lo protegen de diversos ataques. Además, en su máscara tiene un comunicador, y un sistema de ultra visión.
Puede respirar bajo el agua y aguantar sin oxígeno fuera de la atmósfera, además de realizar viajes interestelares y sobrevivir en el espacio por sí solo. Posee la capacidad de volar, es capaz de teletransportarse y, si se concentra y enfoca su poder, puede desintegrar objetos e integrarlos en otro lugar teletransportándolos.
Los poderes de sus bandas de poder se podrían resumir en diferentes tipos de rayos de energía mortales que causan gigantescas explosiones: Rayo hipnótico. Rayos destructores. Rayo congelador. Rayo eléctrico. Rayo magnético. Rayo veloz. Rayo calorífero. Rayo de fuerza. Rayo golpeador. Es decir todos los rayos que se puedan imaginar y que le sean útiles en cada ocasión. La intensidad de los rayos aumenta según el Fantasma lo quiera y, si llegan a sobrepasar la fuerza 5 sobre 5, son capaces de destruir todo un planeta con su poder.
Transporte El Fantasma del Espacio tiene una nave intergaláctica hecha de titánio: el Crucero Fantasma, para acudir allá donde sea necesario. Esta nave también posee las armas que tiene el Fantasma amplificadas, además de otros muchos dispositivos variados como el de la invisibilidad o de lanzar misiles y otros rayos. El Fantasma y sus ayudantes normalmente viajan en ella, aunque el Fantasma puede volar más rápido que la nave por sí mismo.
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Tor es un cavernícola adolescente que siempre va acompañado de su fiel dinosaurio mascotaTog. *Cierto día, paseando, se encuentra a un anciano amenazado por un dinosaurio. Tor se entromete poniendo en riesgo su vida, pero consigue con su intervención que el dinosaurio acabe despeñándose por un desfiladero salvando así al pobre anciano. Éste en agradecimiento le hace entrega de un garrote muy singular. Es de madera, tiene forma cónica y alargada con la parte superior plana. Nada más asirlo Tor siente que aquel objeto es especial y que esconde un gran poder. Al salir de la cueva Tor sintiéndose eufórico alza el garrote en alto y las nubes se amontonan, el día se oscurece, y de pronto los cielos se abren con el estruendo ensordecedor del trueno manando el poder del rayo que confluye sobre él. Entonces su cuerpo se transforma, crece y se convierte en un adulto de gran vigor. Su cara se cubre con una antifaz negro que le oculta el rostro y en cuyos costados lleva insertados dos cuernos dorados, curvados hacia arriba que infunden gran respeto. El antifaz se une en la frente con una capucha de piel de color tierra sombra que le cubre la cabeza , la cual se derrama por su espalda a modo de capa. Ahora Tor es muy fuerte y puede volar. Y podrá enfrentarse a los peores enemigos que amenacen a su pueblo. Se ha convertido sin pretenderlo en Mighty Mightor. El guerrero Mítico, cantado en mitos y leyendas.
La historia de Birdman se ubica en los Estados Unidos a fines de los años 1960, en una época en la que la guerra fría, el espionaje, el conflicto con Vietnam, el aumento de la delincuencia y los atentados terroristas estaban en su apogeo. Combinando elementos como la violencia armada y retratando ataques paramilitares, secuestros a científicos o autoridades, organizaciones criminales robando planos secretos de armas de destrucción masiva, etc, Alex Toth le imprimió a Birdman un cierto nivel de realismo similar al de la serie Jonny Quest, aunque inusual en las caricaturas de acción de Hanna-Barbera, que normalmente se inclinaban mas a la ficción futurista.
Birdman (nombre que en español significa «Hombre pájaro») era un joven ser humano, a quien el dios egipcio del sol, Ra, le confirió poderes sobrehumanos con la misión de sobreponerse a cualquier mal. Además de unas alas gigantes de ave que le facilitan volar a grandes alturas (de allí su nombre), Birdman tenía la capacidad de absorber energía solar y convertirla en poderosos rayos, destructivas cargas solares y escudos solares invisibles, los cuales creaba con sus manos. Birdman decidió usar estos poderes para ayudar a su país, los Estados Unidos de América, convirtiéndose en el «defensor de la libertad y campeón de la humanidad». Vestido con traje dorado y capucha azul, máscara negra, casco amarillo y pulseras de color rojo y azul, era contactado mediante una supercomputadora por Halcón 7, jefe del gobierno y de la seguridad internacional, quien le pedía ayuda para detener o investigar alguna amenaza o desastre reciente, como terremotos, ovnis, robos o atentados terroristas, e incluso le proporcionaba información acerca de los pasos de siniestras cadenas de espionaje que pondrían en peligro la estabilidad gubernamental. Desde su base secreta en el cráter de un volcán inactivo, Birdman y su fiel compañero el águila Vengador, salían volando y entraban en acción con un penetrante grito: «¡Birdman!».
En batalla, Birdman la mayoría de las veces usaba y agotaba casi todas las energías que había absorbido al estar expuesto al sol. Los villanos, con frecuencia, se aprovechaban de su debilidad para encerrarlo en lugares oscuros sin acceso a la luz solar, para no darle ocasión de recargar sus fuerzas. Otros villanos, sin embargo, usaban estrategias diferentes, como obligar a Birdman a obedecerles mediante la extorsión, raptando personas importantes para el gobierno o para el mismo héroe.
El mayor enemigo de Birdman y la amenaza más letal para la seguridad del país, era una organización paramilitar inclinada al terrorismo nuclear conocida como el temido Sindicato del Terror (F.E.A.R. por sus siglas en inglés), cuya misión era crear anarquía y desestabilizar al gobierno. Para ello reclutaban sicarios con gran conocimiento armamentístico o científico, y les ofrecían importantes sumas de dinero a cambio de cometer robos, atentados contra bienes militares o civiles, asesinatos, secuestrar autoridades, silenciar personas inocentes, y destruir a Birdman, el único que se interponía en sus planes. Los agentes del Sindicato solían atacar de noche, ya que sabían que Birdman quedaba más vulnerable y sus poderes disminuían sin la presencia del sol. Con el correr de los episodios, Birdman fue enfrentando enemigos más inclinados a la ciencia ficción pero en un marco real, como piratas temporales, monstruos o invasiones alienígenas.
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X-Men es una serie animada que fue estrenada el 31 de octubre de 1992 (temporada 1993–1994) por la señal Fox como parte del bloque programático "Fox Kids", emitido los sábados por la mañana, y que tenía series animadas como El Mundo de Bobby y Viviendo Con Louie, y una programación de acción como VR Troopers, dirigida a un público infantil.
X-Men fue el segundo intento de Marvel Comics para realizar una serie animada de los X-Men, después de un piloto de media hora titulado Pryde Of The X-Men, que fue emitido varias veces entre 1991 y 1992, sin embargo este piloto no recibió buena audiencia.
La popularidad y éxito de X-Men, junto con Batman: La serie animada (que se estrenó en la temporada 1993-94), fomentó el estreno de variadas series animadas basadas en cómics en aquella época de los 90.
La formación del grupo estaba compuesta por Charles Xavier, Wolverine , Cíclope, Jean Grey, Rogue, Gambito, Tormenta, Bestia y Júbilo, así como otro miembro original, Morph, que fue remplazado por Júbilo y sólo aparecería en algunos episodios. Si bien hubo aliados que trabajaron con el grupo, o integrantes que lo dejaron, eso nunca duró por más de una aventura, por lo que se puede decir que esta formación era la fija.
La serie inicia cuando Júbilo, una adolescente que de pronto descubre tener poderes mutantes, es atacada por los Centinelas y rescatada por los X-Men. Luego de conocerlos deja a sus padres adoptivos y se une a ellos para aprender a controlar sus poderes y estar a salvo de los ataques de los Centinelas u otras organizaciones extremistas anti-mutantes.
Hay una enorme cantidad de personajes invitados a lo largo de la serie provenientes de todo el Universo Marvel, pero sólo los mutantes se pueden considerar como tales. A excepción de Miss Marvel y el Capitán América en uno de los episodios finales, y Juggernaut dado su naturaleza mágica, algunos de los personajes que aparecían sólo lo hicieron por breves segundos tal es el caso de Punisher y Spiderman.
